作者：耿玉水 郭爱章 李爱民 赵桂新 郭敏 王新
【摘 要】动漫产业被科学家称为21世纪知识经济的核心产业，对于当今的经济发展起着举足轻重的作用，但是目前来看我国的动漫产业还处于发展的初级阶段，在动漫产业的发展过程中还存在着这样那样的不足。本文就我国动漫产业发展过程中存在的问题作了详细的说明，同时借鉴国外几个动漫产业发展成熟的国家的经验，根据我们发展过程中存在的不足及缺点，提出了发展我国动漫产业的对策。
【关键词】动漫产业 产业链 对策
虽说如今我国的市场经济发展模式趋于成熟，中国动漫产业每年有亿元潜在的巨大市场。但是，伴随着全球数字娱乐时代的到来，我国动漫产业正处在一个战略时期，中国动漫产业还没有形成真正的产业化。因此研究我国动漫产业的发展现状以及将来的发展策略有着非常重要的现实意义。
一、我国动漫产业的发展状况
谈到我国动漫发展的历史，可谓是让我们中国民族感到自豪的光辉历史。上世纪四十年代中国第一部长篇动画——《铁扇公主》诞生，是当时亚洲最早的一部动画。其后上海美术电影制片厂先后制作完成了《大闹天宫》、《哪咤闹海》等经典作品并在国际电影节上大放异彩。尤其值得一提的是，以1959年《小蝌蚪找妈妈》为代表的水墨动画，巧妙地将国画艺术融会于叙事之中，堪称极致珍品，为世人所瞩目。当然，同样不能遗忘在当时家喻户晓的“小人书”：《三国演义》、《水浒传》、《红灯记》、《智取威虎山》……画工优良、情节生动，比之现在市场流行的日本漫画，实可谓其鼻祖，有过之而无不及。
近年来伴随着“动漫产业”的极度升温，沉寂已久的动漫市场也终于开始复苏，全行业表现出良好的发展势头。我国已经成为一个动漫大国，但产业基础薄弱与市场空间庞大之间形成了强烈反差。生产动画片的企业和漫画书的出版社也不例外。原创动漫产品的数量不仅无法满足市场的需求，甚至无法满足播出的要求。在中国，一方面是国产动画片低成本回收，缺乏市场；另一方面，国外的动画片制造商为了占有中国市场，低价销售自己的动画片，不仅占领了中国动漫行业的大部分市场，同时也得到了相当可观的回报。
二、我国动漫产业发展中存在的问题
1.消费群体定位不恰当
在日本，对动漫的消费群定位就是全民，其动漫作品自然在理念、内容、表达方式上更加成熟。而在中国，其消费群体仅限于20岁以下的非成年人，低龄化特征延续至今，致使“有效供给”实际不足和“潜在需求”的长期被忽视。“供需”严重失衡状况从理论角度解释了当今中国动漫市场“冰火二重天”的特有景象——一半是原创作品难觅出路，一半是国外动漫大行其道。
2.缺乏原创的动漫形象
我们知道构建动漫产业链的关键在于创造出有着足够吸引力的动漫形象，是产业链的开端。纵观米老鼠、唐老鸭、机器猫等动漫形象，一般都是可爱的动物，在任何一个国家都能为观众所接受，而且国外的动漫卡通形象，大多具有挑战传统的、叛逆果敢的性格，恰恰迎合了现代人的心理需求。尤其是迪士尼的卡通形象都有其深刻的内涵，激励人们积极向上，多行善事，但它们的表现方式却不雷同单一，十分丰富和特别。
而中国的动漫形象说教味道比较重，使人不自觉地产生抵触心理，而且缺失创新元素。譬如曾经让国人如痴如迷的孙悟空“大闹天宫”的形象，几十年没有变化；与之相反，米老鼠、唐老鸭却不断有故事推陈出新。原创产品的严重缺乏使得我国成为动漫产品的最大输入国。
3.动漫产业链断裂
动漫产业的健康发展必然离不开一条完整产业链的支持。日本动漫产业链包括“漫画连载——改编动画——制作衍生品——开发游戏”这一套完整的生产流程。而在我国动漫产业的实际运作过程中，往往是“漫画毫无目的”、“动画我行我素”、“玩具铺天盖地”……各环节相互脱离、分割，毫无完整性、连续性可言。尤其是对于一些衍生品的制作，一些急于求成的商家在其动画人物根本未被市场认可的情况下就大量推出玩具等衍生品，以期早日收回成本。但实际后果只会是整个投资行为的彻底失败和供给资源的重复浪费。
4.缺乏高素质的动漫人才
据调查，目前全国动漫从业者不到1万人，只及韩国的1/3。更糟糕的是国内动漫界人才的现状是，懂动漫艺术的不熟悉电脑制作技术，熟悉电脑技术的，艺术素养的功底又很薄弱；学生实际动手能力差，具备创新能力的复合型人才更是凤毛麟角。
为了应对目前动漫创作专业人才不足的现状，虽然国内正在大力培养高层次的动漫人才，但绝大多数高校目前缺乏师资力量和适合的教材教案，与创作和生产的实际要求还有一定的差距，还无法在短时期内改变人才匮乏的现象。况且，动漫产业不仅需要动漫制作人才，还需要优秀的熟悉动漫产品的商业运作人才。尽管目前这类人才极为缺乏，但各相关院校均未开设文化产业类营销专业。
5.管理和体制不健全
很长一段时间以来，中国能独立制作动画片的，基本上就是有数几家大单位。这些制作单位都是在非市场经济体制下制作，管理体制落后，商业运营效率低，播放动漫，只投钱，不赚钱。与此同时，国外动漫势力没有了诸多限制，大量进入中国，对民族动漫产业形成巨大冲击，并造成优秀人才外流，形成国内动漫产业的落魄局面。由于动漫产业内容丰富，跨度相当大，涉及影视、出版、制造业等行业，因此国家并未明确它专属于哪一个部委领导。很多行政系统随意配置动漫资源，扰乱了整个公平竞争的动漫市场，致使动漫产业难以形成完整的规划，产业结构不能得到及时改善，调节动漫产业的杠杆机制难以发挥作用。特别是在动漫产品的生产审批、制作、销售与发行等环节，因归属不同部门管理，产业链被人为割裂，有限资金得不到合理使用，造成人力、物力、财力巨大浪费。
6.知识产权体系不健全，盗版泛滥
正如中国诸多产业面临的困境一样，“盗版泛滥”也是影响我国动漫产业发展的一个重要因素。中国没有一个很好的产权保护机制来保护动漫产业，使得国内不发达的动漫画水平一方面使得原创事业发展缓慢，另一方面因为市场缺乏足够的消费者支持者使得中国的动漫产权价值相当低，无论是连载的稿费还是动画播映转让权费用都相当的低廉，极大损害了创作者和投资者的积极性。
三、发展动漫产业的对策
由以上内容我们知道，目前中国动漫产业所暴露出的诸多问题可谓相互交织、层层相连，寄希望于一夜之间就彻底改变现状的做法是不符合实际的。综观发达国家动漫产业的发展规律和经验，对我国动漫产业的未来发展提出以下对策：
1.形成良好的动漫消费氛围——准确定位消费群，采用动漫分级
动漫的消费群不仅仅是青少年，应该是全民，因此目前动漫的消费群应该重新定位，要以全民为消费群，重新诠释“动漫内涵”。从思想上抛弃对动漫固有的历史性偏见，转变观念，客观地将其视作是和书籍、报刊等媒介同质的一种思想表现载体、一种市场化商品，真正还其“平等身份”，使原创动漫的发展成为可能。
根据实际情况，我国动漫产业下一步可采取分级制即针对市场不同的消费群体制定与之相适应的标准，分类管理。可将我国的动漫消费群体按照年龄的不同分为四段：6-10岁、11-18岁、19-35岁、35-60岁，然后针对这四个年龄段确定A、B、C、D四种不同的动漫等级差别主要体现在主题、内容和画面上。
2.要注意动漫产业链中上游产品——有原创性的动漫形象的创造
原创是中国动漫产业的命脉，关系到中国动漫产业生死存亡。在吸取国外先进文化理念的同时，更要弘扬我国优秀的传统文化。中国动漫创作可以采用的题材非常丰富，风土人情、文学著作、民间故事等，都是动漫创作思路的来源。对于创作人员来说，需要拓宽视野，扭转“动画是小孩子游戏”的观念，加大对具有宏观主题、复杂结构、现代精神等“大”题材的开发和创新。我国必须鼓励原创，拥有具有品牌价值的原创动漫形象。