浅谈在设计素描训练中设计意识的培养

　　

【摘要】文章就中职学校设计素描基础课程与设计应用相衔接，注重在设计素描训练中设计意识的培养。为学生们今后在不同的领域，运用不同的手法，触类旁通，创作出更多、更好的设计类作品，并为就业打下坚实的基础。

【关键词】基本功；设计素描；设计意识
　　　
　　中职实用美术专业是培养有美术这“一技之长”的技术工人或从事美术工作的基层人员，而不是培养画家和美术专家。中职的毕业生面临的是就业竞争日趋激烈的人才市场，面对的是发展速度迅猛、两大文明需求日益多样化、现代化的市场经济。基于这些笔者认为中职美术专业素描教学应该也必须立足于培养于这个基本点，注重在设计素描训练中培养设计意识。为学生们今后在不同的领域，运用不同的手法，触类旁通，创作出更多、更好的设计类作品。适应社会的需求，也为他们今后的就业打下坚实的基础。
　　一、 充分发挥教师在教学引导过程中的作用
　　我校电脑美术专业（三年制）是面向社会、初中毕业生招生，学生专业素质参差不等，一个班中具有美术基本功底的人只有少数几个，其他均为从未接受过正规美术训练的学生，一入校就面临素描教学中大量相对枯燥乏味的基本功入门训练，对学生来讲不得不说是一个巨大的难题。提高学生的学习积极性是教学中的一个重要切入口，学生在学习思想上大部分较为被动，因为自身存在懒散和消极情绪，加之对绘画兴趣又不大，基础教学中很难出现能达到教学要求的绘画习作。因此，学生厌学、混日子现象日趋严重。为了使学生跟上教学进度，顺利完成本学科学习任务，真正入门设计专业，学到真才实学，任课教师不但要在专业教学中苦下功夫，寻求好的教学方法，而且还要从思想上鞭策学生上紧发条，主动地学习。教学上，以生动、有趣的教学方式吸引学生注意，多上欣赏分析课，从学生感兴趣的卡通动画设计入手，采取拉动的方式引导学生自发性地参与学习；思想上，通过参观人才市场等社会实践活动，加大社会就业压力和竞争危机感，推动学生改掉懒散的坏习惯，积极配合教学，认真投入专业基础训练。
　　二、基本功的训练
　　在思想上有了竞争压力的同学们，明显能够控制自己的懒散情绪，比较主动地参与教学，在此基础上，导入由简至繁的基本功训练在教学上就比较顺利了。
　基本功的训练以培养造型能力为主，引进透视、构图等科学的观察、表现方法，以及绘画深入的“三大面、五大调”概念，让没有基础的学生在造型认知上入门。基础较好的学生在进一步提高绘画手法的训练中进行构成上的设计尝试，让设计意识在基础造型的课程中就确立起来。这部分的意识主要靠班上有一定基础和兴趣的同学在老师的点拨、引导下来体现和推动，使基础课在一开始就具备了与常规绘画类基础课程的不同特征，明确其差异性和独特性。
　　设计素描的强化训练，教学中强调同一组静物习作，可采用各种手段进行表现，从而同材料的质感、特性甚至色彩感觉联系起来，使同学们在素描训练中探索材料的工艺美感，与素描基础训练密切结合起来。通过以上的途径，使本来枯燥的设计素描写生与艺术设计更好地衔接起来了。
　　三、设计意识的培养
　　设计意识是业内人士必备的专业素质，设计意识的培养仅靠基础课和专业课的训练是远远不够的。老师要在意识中给学生灌输“专业人士”的概念，提醒学生以业内人士自居，在课外、娱乐、休闲活动中注意相关行业的作品设计意识，结合构成的知识概念加入思考。大到街头广告、招贴、橱窗设计，小到名片、包装、小型宣传册的收集，吸取行业设计理念，并且经常学习专业书籍杂志中的国际现代设计思维，开阔视野，提高行业认知水平，使学生多看、多想、多动手，大胆地通过画笔、鼠标把自己的新想法体现出来，达到真正用脑去思考、动手去再现，心手合一地确立设计意识、提高设计能力。
　　（一）设计素描
　　设计素描也是一种改变学生观察方式、思维方式必要的训练手段。通过平面、空间、抽象等方式的训练，极大地提高学生的设计意识、构图能力、画面空间感觉和想象力，构建他们头脑中创意源泉。笔者主要让学生以命题作业的形式进行练习，如将一些熟悉的客观形象进行主观再造，经过嫁接组合，使物象脱离原有的形象性质，演化创造出完全不同的新颖的有意思的形象。又如通过分析、联想引导学生进行创意设计表现。例如：水的联想、文字的联想等等。。

在教学过程中笔者会时时引导学生主动去探索、认知、感受、揣摩、质疑、回味，让学生不顾一切地背弃被动接受，摆脱规矩的束缚，让学生相信在设计课中没有什么是不可能的。这个过程有些曲折，因为我们的学生已经习惯了消极和被动，习惯了“不犯错”的沉默，需要教师给他们制造许多“犯错”的机会，有时甚至得“引诱”他们，逐渐使他们放松警惕，敢于甚至醉心于冒险“犯错”。这正是学生开始要说自己话、发表自己见解的时候。我觉得教师有时故意犯一些错误是个较好的办法，能给学生一种平等的错觉，这种时候他们往往会撕去伪装，“落入圈套”。给他们营造一种自由轻松的气氛，让课堂成为教师与学生、学生与学生交流的场所。笔者在阶段训练中总是会安排一定的时间让学生自由发表意见，开始学生也许无话可说也许粗陋浅薄。但是慢慢地，能觉察到学生的思维触角正在逐渐地舒展，人文精神也在心中悄悄萌芽了。这个课题的训练可以说使 （下转第139页）（上接第136页）学生的思维有了质的变化，只要学生的自我能动性调动了起来，老师再积极跟进、及时引导，使学生在自己参与绘画、参与创作的制作过程中渐渐步入设计门槛，打下最根本的从业基础。为学生们今后在不同的领域，运用不同的手法，触类旁通，创作出更多、更好的设计类作品奠定了良好的基础。
　　（二）综合创作
　　综合创作是结合素描课的造型知识和色彩课的色彩调和知识再联系运用 材质、材料、色调、玑理纹处理等手法来实现的，一扫素描惯有的灰白黑面孔，从侧面增加了画面效果，降低了表现难度，语言上的丰富使学生在创作中思维更加宽广，表现形式也更加变化多彩，兴趣上并不亚于电玩对学生的吸引力。然而，回到具体创作实践中，引导学生自己寻找一个支撑点，即是参考优秀作品的构图、表现形式十分重要，让学生能借助一个思维上的提示，从形式上的临摹转移到意识上的吸取。从而养成一种比较直接、带着思考去借鉴的学习方法，也为他们日后在行业中的不断内修、进步奠定了一个好的基础。综合创作在思维上与设计素描是完全一致的，只是在表现形式上语言更为丰富和更具感染力。学生只要本着认真、踏实的心态，画面效果可以让他们体会到付出一分力就会有一分的收获，增强学生的自信心和设计创作意识，稳定而踏实地迈出通向行业设计领域的第一步。
　　（三）积累
　　学生需要大量传统、现代文化的积累，因此我们应该尽可能地给学生提供学习的机会，学校图书馆、各种展览（不光是设计的）、请不同的专家教授作一些专题讲座等等都是他们提高的通道。如果一些大型展览因各种原因他们无法看到也应尽可能的为他们准备一些现场拍摄的图片资料。
　　经过一个学年的教学尝试，学生的思维能力、造型能力、创造意识普遍增强，特别是学生的专业意识、设计思维与创造能力有很大改进。总之，在设计素描训练中设计意识的培养，是为了更好地提高学生的设计素质与设计表达能力。设计意识的培养，不仅需要教师在教学过程中启发学生在思维和空间方面的异想天开，还需要在实践中深入教学与训练，使之与各类艺术设计及电脑设计应用技术结合起来，相互衔接，成为下一步的专业设计课程、将来的就业岗位所需求的扎扎实实的基础技能。学习设计素描强调学以致用，并把主要任务确立为造就学生造型方面的艺术处理、表达能力，丰富学生的艺术涵养、拓宽艺术视野、造就宽广的艺术设计胸怀。
　　当然，每个人对教学的认识各不相同，每个人的经验也不相同，以上这些观点是笔者在教学中的一点体会，不足之处和值得认真推敲之处在所难免，希望各位同行和老师多多指教。更希望学生在学习设计素描基础课程与设计应用时，注重设计意识的培养。为今后在不同的设计领域，运用所学到的知识创作出更多、更好的设计类作品。也为就业打下扎实的基础。
　　
【参考文献】
[1]王中义，许江.从素描走向设计[Ｍ].杭州：中国美术学院出版社，2001．
[2]素描与设计素描[Ｍ].清华大学出版社．