动画电影的目标群体一般是儿童观众，在中国观影群体中一直有着“低龄”“幼稚”的刻板印象。然而，在经历了《疯狂动物城》《神偷奶爸 3》等票房超过 10 亿的好莱坞动画电影的洗礼，特别是《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等现象级国产动画电影的横空出世，国内动画影片的观影人群出现了“亲子观影为基础、青年观众是增量”的构成形式。制作能够满足儿童与青年、成人观影需求的全龄化动画电影成为我国动画产业的热门话题。事实上，好莱坞动画电影产业很早就体现出全龄化趋势，例如美国迪士尼影业的《疯狂动物城》、环球影业及照明娱乐公司的《神偷奶爸》系列、皮克斯动画工作室的《寻梦环游记》等票房口碑双丰收的作品，都在美国电影协会的分级评判中被定为 PG 级(Parental Guidance Suggested)，意指这些电影可能包含一些不适合儿童单独观看的内容，需要成人陪伴观看。相比被评为 G 级(General Audiences)的动画电影，这些 PG 级影片则在注重满足儿童审美趣味的同时，适当加入能够吸引成年观众的性爱、暴力等元素，更重要的是探讨关于人性、种族、死亡等更深层次的现实主题，逐渐打破了传统动画作品给人的低幼、浅显的印象。这些定位全龄化的好莱坞动画电影题材新颖、制作精良、主题深入人心，构建出动物城、亡灵城等一个个充满想象力、观照现实、细腻精致的动画时空，获得儿童及成年观众的广泛认可，其成功经验值得中国动画创作者借鉴与学习。
一、动画电影全龄化对场景构建提出挑战
场景是动画作品的重要组成部分，虽然动画电影的主体是动画角色，场景却是随着故事发展、围绕在角色周围、与角色发生关系的所有景物，它包括角色所处的生活场所、陈设道具、社会环境、自然环境、历史环境，甚至包括作为社会背景出现的群众角色。场景设计作为美术设计的重要环节，不仅直接影响作品的视觉效果，也对故事主题表现、角色形象塑造等方面起到举足轻重的助推作用。全龄化动画电影的场景构建面临的重要挑战，是在符合整体创作要求基础上，如何兼顾儿童与成人两大观影群体的审美需求。单纯的“天马行空”也许能够引起儿童对新奇事物的兴趣，但是对于以青年为主的成人观众，凭空想象的“无厘头”很容易造成“幼稚”和“低端”的观影感受。
二、好莱坞全龄化动画电影的场景设计
动画场景是动画艺术风格的重要体现元素，它的作用是交代剧情发生的年代、时间、地域等背景资料，能够形成镜头画面的色彩基调，创造动画的戏剧氛围，利用景别、色彩对比、光影效果等视觉手段烘托动画角色，并积极支撑角色动作。同时，动画场景可以成为推动剧情发展的重要元素。场景创作始终围绕剧本及影片主题，场景设计作为艺术创作的一个细小分支，也遵循“源于生活、高于生活”的创作宗旨，这些都是对场景创作的普遍认知。在此基础上，本文试图通过拆解具有代表性的好莱坞全龄化动画电影的场景构建，从理性思考与夸张想象并重、动画时空与现实世界交融、观者与作者审美情趣平衡三方面分析其动画场景的设计。
三、好莱坞全龄化动画的场景构建对中国原创动画的启示
中国动画电影的创作者当以去粗取精、去伪存真的思想学习好莱坞动画电影创作中那些值得发扬的内容，与此同时，积极结合中国的时代精神与民族文化展开创作，努力探索并实现用中国话语讲好中国故事，做好中国原创动画。在分析总结了好莱坞知名的全龄化动画电影后，笔者发现其场景构建为中国原创动画带来两方面的重要启示，第一是创作者要有换位意识，从角色角度出发展开有说服力的场景设计，创作者还要从观众角度思考作品的审美趣味，平衡作品的独特性与大众接受程度 ;第二是在充满想象力的动画时空中有机融合中华文化元素，让现实世界照亮想象世界，充分调动不同年龄段观众的观影热情。
(一)多层次的换位思考传统的场景设计师一般是从动画剧本出发，将文字中的动画世界用视觉的画面呈现出来，为故事设计时空、为角色提供舞台，力求符合剧本的要求并呈现场景的张力。在这个基础上，如果能更进一步，以换位思考的方式，创作者换位剧本中的角色，以剧本的世界观为依托，从剧中角色角度思考其周围场景的构建，也许能创作出更具艺术感染力的场景时空。如同《疯狂动物城》中动物城的构建，创作者们大胆提出“此世界，动物造”的设计理念，化身动物城的居民去思考城市规划、历史变迁、自然景观、建筑特点等场景要素，从而设计出一个令成年观众信服、令儿童观众神往的虚构世界。
(二)中华文化元素的有机融入国产动画电影近年来越来越重视对中华传统文化元素的挖掘，产出了《魁拔》《大圣归来》《大鱼海棠》《白蛇 ：缘起》《哪吒之魔童降世》等一系列口碑较好的作品，构建了多个具有中国传统文化特色的动画时空。但是，对中华文化内涵的表现仍然存在不足，离传承与发扬中华传统美学的目标有一定差距，更是与老一辈中国动画人构筑的“中国动画学派”的民族风格相差甚远。创作者应当在深刻体会中华文化之美的前提下，在进行影片场景构建时，努力弘扬传统文化，将中国特色、中国精神注入所描绘的场景之中，借鉴好莱坞动画电影兼顾夸张想象与理性推理的设计思路，结合影片构建的地域文化特色，恰当地融入中国传统建筑、现代城市景观等多元化的物质文化特色，同时将中国广大人民的精神信仰、文化精髓烙印在动画作品的场景时空之中，让动画观众产生熟悉而陌生的审美体验，进而更加融入影片剧情，与之共情。
随着更多作品对中国传统文化与艺术的表现，势必产生同质化的场景创作，为了避免对中华元素的简单拼凑、雷同运用，创作者应积极学习好莱坞动画的成功经验，将动画时空与现实世界巧妙融合，也不必拘泥于传统文化，只要是中国观众熟悉的文化元素都可作为创作灵感来源。积极设计既展现独特创造力又观照中国现实的场景造型，力求制造拓宽想象边界的动画空间，使中华文化元素有特色地融入到动画场景构建之中，从而令动画场景设计体现独特的中国文化特色，辅助提升动画电影的主题传达、视觉效果呈现、人物塑造等多方面的创作水准。
纵观好莱坞全龄化动画中的场景构建，其在理性思考与夸张想象并重的基础上，将人类文化以熟悉而陌生的方式呈现，并努力达成观者与作者审美情趣的平衡，最终制作出了一系列较为优秀的动画电影作品，其中不少成功案例值得我们学习研究。中国原创动画电影以一代代中国动画人的不懈努力为基础，在经历了《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等现象级的动画电影盛况后，逐渐体现出具有中国文化气质、水准精良的动画电影制作面貌，但相比世界动画电影发展，中国动画电影仍然还有很长的路要走。相信借鉴好莱坞动画的成功经验，积极挖掘中华文化瑰宝，中国原创动画电影事业一定能够继续不断创作出令人民大众满意的、独具中国审美、抒写中国精神的优秀作品。
参考文献 ：
①梁洁梅 . 民族传统文化基因的当代辩证之思 [J]. 电影文学，2020(16)：125-127.
②高明珍，谢倩玮 . 皮克斯动画电影国际化叙事探析 [J]. 电影文学，2018(22)：146-148.
③王卓敏 . 中国动画电影的全龄化研究 [J]. 当代电影，2014(06)：197-200.
《好莱坞全龄化动画电影中场景构建艺术及启示》来源：《传媒观察》，作者：朱 珠