随着时代发展，动漫设计越来越引起人们注意，人们对精神方面的追求越来越高。动漫设计的受众越来越广泛，从儿童到成人都有很多动漫爱好者。在动漫设计中要充分考虑不同受众的需求，将中华优秀传统文化巧妙地运用到动漫设计中，在动漫设计中进一步发扬传统文化。
一、中华优秀传统文化的主要表现形式
中华优秀传统文化表现形式比较丰富多样。只有充分了解中华优秀传统文化的类型及特点，才能更好地运用在动漫设计中。
1.图像元素
中华优秀传统文化中的图像元素源远流长、形态各异，是中华民族最早的文化传承载体。传统文化中的图像元素主要分为抽象元素和具象元素，抽象元素的形象比较夸张、富有想象力，具象元素的形象比较真实客观。传统文化中的图像元素多以植物、动物为载体，形态各异，有的较为抽象、有的较为具象。这些中华优秀传统文化中的图像元素可以和动漫设计充分结合，进一步丰富动漫设计的表现形式，提升动漫作品的艺术感染力。[1]
2.文字元素
中国汉字是世界上独有的文化载体，历经几千年的演变，是中华民族历史发展的见证。汉字的种类分为楷书、行书、隶书等多种字体，每种字体表现出不同的韵味。动漫设计中可以通过运用不同种类的字体，表现出不同的视觉效果，提升动漫作品的文化气息。
3.民俗习惯
民俗习惯是人们在漫长历史发展中逐渐形成的一种文化认同，易产生思想共鸣。在动漫设计中加入民俗习惯，可以使人感觉更加亲切、自然。
二、中华优秀传统文化在动漫设计中的作用
中华优秀传统文化的表现形式丰富多样，可以将其充分运用到动漫设计中，不仅可以增强动漫作品的艺术感染力，还可以提升动漫设计的文化内涵。
1.烘托动漫设计文化氛围
动漫设计也属于文化艺术的一种表现形式，和中华优秀传统文化之间密不可分。中华优秀传统文化可以最大限度地衬托动漫设计的文化氛围，增强动漫设计的艺术感染力，加强动漫作品的文化认同感，还可以充分融入动漫设计的色彩、人物、故事情节中。例如，2019年火爆上映的动画片《哪吒之魔童降世》依据的就是中华优秀传统文化中的神话故事，整个动漫影片中呈现的画面丰富多彩，包括人物造型、画面色彩、故事情节都是依托传统元素，通过传统元素烘托动漫作品的文化氛围，提升影片的文化认同感。[2]
2.提升动漫设计文化品质
中华优秀传统文化为动漫设计不断注入新的活力。动漫设计可以充分发挥中华优秀传统文化的优势，不断进行改革创新，提升动漫设计的文化软实力。动漫设计中的色调、人物形象、空间布局等都可以借鉴各种传统元素。中华优秀传统文化不仅可以在动漫设计中继承和发展，而且可以推动动漫设计的不断创新发展，激发动漫设计的活力，提升动漫设计的文化品质。例如，动漫影视作品《大圣归来》中充分运用了中华优秀传统文化的元素，包括色彩、人物造型、故事情节等都依托中华优秀传统文化，提升了整个动漫设计的文化品质。
3.增强动漫设计审美特点
中华优秀传统文化具有很高的美学价值，动漫设计中可以充分融入中华优秀传统文化的审美特点，增强动漫设计的艺术感染力。同时，中华优秀传统文化可以不断增强民族文化自信，产生思想共鸣，提高动漫设计的附加值，增强动漫设计审美特点。
三、中华优秀传统文化在动漫设计中的运用探究
中华优秀传统文化和动漫设计有很多共同之处，在很多地方都可以相互借鉴。中华优秀传统文化可以增强动漫设计视觉美感、提升动漫设计传统文化品位、拉近动漫设计作品与受众群体距离。
1.将图像元素与动漫设计相结合，增强动漫设计视觉美感
充分挖掘中华优秀传统文化中的图像元素，根据实际情况，在动漫设计中融入不同种类的图像元素，进一步增强视觉效果。首先，可以直接借鉴中华优秀传统文化中的相关图像元素，将其运用到动漫设计中。比如，可以借鉴图腾、祥云、中国结等传统图像元素运用到动漫设计中，增强动漫设计视觉文化美感。其次，可以将传统图像元素重新组合后再运用到动漫设计中，通过对图像元素的重组进一步丰富动漫设计的表现形式。最后，可以将中华优秀传统文化中的图像元素进行深刻剖析，挖掘图像元素的深刻内涵，打破图像元素的传统表现形式，创新动漫设计表现手法，运用抽象思维，增强动漫设计的艺术感染力。[3]
2.将文字符号与动漫设计相结合，提升动漫设计文化品位
文字是中华优秀传统文化中的特有的文化载体，也是动漫设计中必不可少的关键部分。动漫设计中的文字元素用途非常广泛，涉及字幕、背景、标识等多方面。在实际设计中，可以通过艺术化的文字，将内容形象生动地表现出来。具体的运用方法为：首先，根据动漫作品的风格，在动漫设计中挑选相适应的字体。相同的汉字有着不同的字体，表达着不同的意境。一般情况下，在动漫设计中可以直接运用不同的字体，表现不同的风格，重视文字风格和动画风格的统一。其次，可以对字体内涵进行深挖，发掘字体的深层文化意义和价值。同时，还需要考虑动漫作品的受众，根据不同的受众，选择不同的字体形式。例如，受众为儿童的动漫设计中，重点考虑使用通俗易懂的卡通字体形式，更符合儿童的心理需求，容易产生思想共鸣。最后，如果以上两种情况不能满足设计需要，可以对文字进行再创造、再设计。通过艺术化手法对字体进一步优化升级，满足不同人群的审美需求，实现古代风格与现代风格的完美结合。
3.将民俗习惯与动漫设计相融合，拉近动漫设计作品与受众群体距离
民俗习惯一般带有强烈的地域特色，能够体现出当地的人文特色、生活习惯，是中华优秀传统文化的重要组成部分。在动漫设计中不但要重视以年龄划分的不同受众，而且要重视不同民族的受众群体，关注不同受众的心理需求。将丰富的民俗文化运用到动漫设计中，体现出动漫设计的多元化发展，增加动漫设计的文化底蕴，设计出更多中国风的动漫作品。一方面，分析判定受众人群的民俗习惯和民族类型，将当地的民俗习惯和动漫设计充分结合。例如，面向蒙古族的动漫设计中可以充分结合地域文化特色，将蒙古语言文字运用其中。另一方面，明确受众民族后，充分挖掘当地民俗习惯的深层含义，将民俗习惯巧妙地运用到动漫设计中。例如，蒙古族动画中可以增加蒙古包、蒙古服饰、蒙古奶酒等民俗特色，表现出浓厚的蒙古特色，产生更多思想共鸣。[4]
四、总结
近些年以来，动漫产业的发展越来越快，人们越来越重视精神消费，动漫产业的受众人群越来越广泛，受众人群由原来的儿童扩展到成年人。在动漫设计中需要先确定传统文化所属类型，然后再选择相应的动漫设计方法，最大限度地提升动漫作品的文化品质。通过对图像、文字、民俗习惯等文化元素的深入探究，不断促进动漫设计的创新发展。中华优秀传统文化博大精深、源远流长，只有在动漫设计中充分运用中华优秀传统文化才能使动漫作品更加丰富多彩;只有将现代元素和传统元素充分结合，才能创作出更符合受众需求的动漫作品。
参考文献
[1]韩美英动漫艺术设计中传统文化元素的运用分析[J]传播力研究，2019(3).
[2]沈巧娜茶文化元素在动漫设计创作中的应用研究[J].魅力中国, 2017(1).
《以中华优秀传统文化为引导的动漫设计探究》来源：《大众文艺》，作者：赵旭光,李雪婵