流行音乐是大众流行文化的重要组成部分，通过欣赏流行音乐、演唱流行音乐，大众可以获得审美的体验，这种体验与日常生活中的情感与感受有所融合，通常表现得又更为集中。流行音乐需要具有丰富的艺术成分，在流行音乐中融合传统的音乐元素，可以使大众对此更为认同。需要注意的是，在传统音乐的影响下，流行音乐的受众群体将更为固定，融合的程度以及融合的方式需要慎重的选择。
一、我国的流行音乐发展状况
流行音乐的发展，与大众娱乐的兴起之间有着密切的联系。相对传统音乐，流行音乐中对人们现实生活、情感的描述更为具体，能够激发起大众的情感共鸣。在我国流行音乐发展的最初阶段，本土流行音乐从业者，在数量以及水平上都较为有限。因此，港台流行音乐大行其道，占据了大众的视野。实际上，港台流行音乐极大地受到了欧美、日韩流行音乐文化的影响，许多流行的曲目都是由外国音乐作品改编而成，可以说，我国的流行音乐发展总体水平有限。随着社会经济水平的发展，社会的文化教育水平也得到了提升，我国的各类高校培养出大量的音乐人才，一部分音乐专业的人才，选择从事流行音乐相关的事业，本土流行音乐得到了迅速地发展。在音乐行业成长的同时，大众的审美品位以及审美的需求也有所变化。我国民众对于传统文化逐渐有了更为深刻的认识，关注传统文化与现实生活之间的融合。在这一时期，各类具有古典民族音乐元素的作品得到了大众的认可[1]。然而，不可否认的是，国风、古风风潮的初期发展阶段中，港台流行文化依然具有启发性与引导性的作用。在20世纪的60年代末期，一批音乐人发起了“民歌运动”，关注本土原创音乐。一大批具有本土特点的创作者以及歌手，得到了人们的关注。在这一时期，较为突出的音乐代表作品，包括《龙的传人》《月满西楼》等音乐作品。这些作品中，已经融合了民族音乐的元素，因此，大众在聆听流行音乐的过程中，也能够建立起民族文化的共识，流行音乐的发展逐渐走向独立的道路。二十一世纪之后，我国的流行音乐发展出现了新的趋势，传统与现代的融合得到了大众更多地关注，同时，音乐创作者以及歌手，对于传统文化的学习与了解更为深刻，能够巧妙地在现代音乐创作中融合传统的音乐元素。在经济发展的背景下，大众文化娱乐与流行音乐共同发展，这些具有融合性与实验性的音乐作品，得到了更多的认可。可以说，在当前我国的流行音乐与传统音乐元素之间的融合，仍旧在持续当中，融合的模式逐渐多样化。需要对此进行总结与研究，寻求音乐文化发展的未来之路[2]。
二、二胡在我国民族音乐中的地位
二胡是我国的一种传统弦乐器，最早的记载见于唐诗。然而，追溯二胡这种乐曲的形成、发展、传播的过程，可以发现其有着明显的“胡风”特点，在唐诗中的记载名称为“胡琴”，这一称谓在后来的历史中也长期应用，据此可知，二胡应为我国北部地区少数民族传入中原的一种乐器。见载于唐诗，说明这种乐器在当时的社会中已经有了一定的知名度，处于一个较为成熟的阶段。然而，在宋元文化高速发展的时期中，二胡所得到的关注有限，是一种处于边缘地位的乐器。直到明清时代，二胡才成为一种流行的乐曲，广泛地流传于我国的不同区域中。这一时期，我国的民间戏曲逐渐发展成熟，二胡是戏曲中重要的伴奏乐器，受到各地戏曲风格差异的影响，胡琴形成了不同的乐器风格。到近代，二胡这一名称得到了确立，同时，二胡独奏受到了大众的欢迎，代表的曲目有《二泉映月》。相较于其他的民族乐器，二胡在我国民族音乐中的地位并不突出，同时，独立发展的时期较短，仍旧具有一定的发展空间[3]。
三、流行音乐与二胡的有机融合策略
(一)对二胡乐曲直接借鉴
在不同的地区中，地方戏曲都有着各自的特点，也有代表的剧目。作为戏曲中主要乐器的二胡，在戏曲音乐中具有重要的地位。流行音乐创作中，可以借鉴戏曲中二胡的旋律，并且继续应用二胡进行演奏[4]。为此，流行音乐的创作者需要对我国的戏曲文化进行系统的学习与研究，深度体验不同地区中戏曲的特点与差异，并且从中获得灵感，摘取戏曲的曲调旋律。不可忽视的是，地方影响力较强的剧种，其著名唱段的旋律往往也广为人知，通过加入这种大众较为熟悉的音乐元素，能够迅速拉近戏曲与大众之间的距离，使得戏曲获得大众的认可。例如，在我国许多古装电视剧的歌曲编曲中，就采用了这一策略，直接在歌曲中融合二胡演奏的戏曲旋律。
(二)应用二胡展示音乐特色
实际上，在当代的音乐发展中，二胡这种乐器仍旧处于一种相对较为次要的位置。流行音乐的特点在于大众认同，二胡这种乐器对于大众而言，既陌生又熟悉。首先，在许多的传统音乐表演中，二胡经常出现。然而，著名的二胡独奏曲目较少，相较于其他传统乐器，大众对二胡又较为陌生。这种陌生感，正是发挥二胡特色的重要着力点。需要让经常聆听流行音乐的大众，对二胡的演奏更为熟悉，并且产生认同。为此，可以对许多流行音乐曲目进行编曲的改编，应用二胡独奏或者加入二胡演奏的元素进行音乐的展示。在音乐的差异中，大众将会感受到二胡的独特魅力，有助于二胡与流行音乐的有机融合。例如，在当前许多流行音乐节目中，歌曲的编曲改编以及重新演绎是重要的表演形式，需要在其中增加二胡的应用频率，达成展示二胡音乐特色，获得大众认同的目的[5]。
(三)应用二胡元素打造音乐品牌
流行音乐文化中，演唱流行歌曲的歌手是人们目光的聚焦点，在商业宣传以及其他形式的信息传播中，流行歌手本身就具有品牌效应，往往人们会由于一名歌手而对一个领域进行关注。为此，根据流行文化的发展特点，打造出能够代表二胡表演的流行明星。首先，可以借助于现有的明星资源，应用二胡元素进行音乐品牌的打造。在大众中具有知名度的歌手，其本身的号召力较强，音乐作品的影响力具有相对的稳定性，能够迅速地得到大众关注。例如，在歌手的专辑中，集中的应用二胡元素进行音乐展示。随着专辑中的歌曲流行，二胡元素也将得到更多的认可。其次，可以打造带有民族音乐元素特色的歌手、乐队等，作为代表二胡的音乐品牌。相对第一种模式，这种模式的稳定性存在不足，尤其是在网络直播等娱乐形式的影响下，大众对于传统流行音乐的关注逐渐减少。面对这种状况，需要开辟多种途径，实现大众音乐与二胡乐器元素的融合。如借助于网络短视频平台，对流行音乐作品进行演绎与宣传。
(四)在不同风格的流行音乐中应用二胡
现代流行音乐的风格多样化，较为常见的流行音乐种类包括爵士、摇滚、说唱、民谣等。这些音乐的风格不通，表演的形式也有所区别。例如，在民谣中的表演中，乐曲的旋律是较为简单，也通常选择单一的乐器作为伴奏乐器。因此，二胡能够适应于民谣中演奏的需求，给民谣的表演带来新的特色[6]。需要注意的是，流行音乐虽然有着商业化的特点，受到大众传媒与娱乐行业发展状况的影响，然而，表演者的综合素质是有所差别的。需要一批高水平的，同时，了解流行音乐发展状况的人才，进行二胡的表演。面对这种需求，我国的民族音乐院校，可以适当地优化教育引导的模式，促进民族音乐在商业娱乐流行文化中的参与。
(五)总结传统音乐与流行音乐融合的发展经验
美国是流行音乐文化的起源地，然而在这种商业文化崛起之后，许多欧洲的歌手、乐队跟随着流行音乐的发展趋势，迅速地走红，不仅在本土具有广泛的影响力，也能够将影响力反向辐射到美国，风靡全球。究其根源，美国的流行文化发展与黑人音乐的关系密切，然而，美国缺乏音乐发展的传统，可以借鉴的音乐元素有限。相对而言，欧洲有着丰富的音乐发展传统，古典音乐文化成就辉煌，传统的乐器种类多样。在这种情况下，欧洲的流行音乐发展迅速。其中，比较具有代表性乐队，包括英国的“披头士乐队”、“甲壳虫乐队”等。当欧洲的传统音乐文化以流行音乐的方式渗透到美国的本土，美国流行音乐的丰富性提升，得以实现继续的发展。东方文化中的音乐元素，相对西方的古典音乐并不逊色，需要总结流行音乐中传统音乐元素产生的影响，更为全面的融合二胡乐器以及传统音乐的元素[7]。
四、结束语
我国二胡融入流行音乐将肩负起传承和弘扬我国民族音乐的使命，可以促使民族器乐向世界范围发展，让我国的民族音乐文化屹立于世界音乐文化之林。需要认识到，二胡与流行音乐的融合是艺术发展道路上的一次大胆尝试，是将流行音乐进行融合再造，使作品具有鲜明的民族特色，对于传承优秀传统音乐、丰富流行音乐的音乐表达、提升流行音乐的音乐层次具有重要意义。
参考文献
[1]王思思.现代音乐中民族乐器的应用和发展探讨[J].中国民族博览,2019(16):139-141.
[2]王滔.流行音乐创作中的中国形态[J].艺术研究,2019(06):60-61.
[3]周密.论流行音乐的民族性及流行音乐民族化发展[J].大众文艺,2013(10):146-147.
[4]邢伟.论民族乐器在当代音乐中的应用与发展[J].黄河之声,2017(19):84.
[5]张丽.浅谈民族乐器二胡与流行音乐的有机融合[J].邢台职业技术学院学报,2017,34(04):102-104.
[6]韩晟.论民族乐器在当代音乐中的应用与发展[J].音乐生活,2017(04):67-68.
[7]周显宝,熊楚月.民间文艺复兴:草根乐风与多元审美——中国网络古风流行音乐考察与研究[J].南京艺术学院学报(音乐与表演),2016(01):101-109+8.
《关于民族乐器二胡与流行音乐有机融合的研究》来源：《艺术品鉴》，作者:李若男