在培养学生的音乐素质中，音乐感觉的培养很关键的一步就是对学生节奏感的训练。德国当代著名的作曲家、儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫认为：音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律。节奏可以脱离旋律而存在，旋律则不可能脱离节奏而存在。所以，节奏是音乐的生命

音乐作品创作的最终目的是什么？除了表达艺术家的创作理念外，更重要的是把音乐的信息传达给听者，这个过程究其本质来说不是作曲家的口头叙述、不是通过书面的乐谱，而是通过一种音响组织形式表达出来，它直接作用于听者的双耳，并激发欣赏者的各种情感的产

不少人认为：现在的中小学音乐课，多数是以教学生唱歌为主。为此，有许多学生把音乐课简单地理解为“玩玩课”。如何扭转这样的局面呢？ 马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，那么，音乐的美感就不能

此外，旅游规划体系建设也取得重大进展，在世界旅游组织和国家旅游局的指导下，利用世界银行贷款，由国际著名旅游规划专家编制的《贵州省旅游发展总体规划》，获得省政府和国家旅游局的批准。更重要的是，旅游精品战略全面实施，旅游管理体制改革取得突破。

七月早些时候，得知有机会可以采访到金少刚老师，做了大量案头工作，心心念念等待他的档期适合。 彼时，重装待发的《中国好声音》第四季刚刚上马，在荧幕前又火了一把，新导师的加入、新学员的期待、新技术的引进随着第四季第一期的播出，果然没让人们失望。

1 引言 信息技术的发展带来了唱片业的变革。20世纪60年代以来，世界经济的繁荣、摇滚音乐的盛行、先进录音技术的应用大大刺激了世界唱片业的发展[1].美国作为长久以来唱片业的领头羊，其发展和变化是唱片业发展状况的缩影。1970年时，美国的唱片年零售额为12

自从发明了录音技术，人类听赏音乐的方式就变得越来越多，更重要的是，声音也可以像文字那样被保留下来，同样成为一种有声文献和文化记忆。既然我们把与当今相隔多年的文字记录称之为历史文献,也就很自然地有了历史音响或曰音响文献这一概念。 鉴于录音技术

摘要：随着时代的发展，音乐艺术的发展已经进入一个多元化时期，音乐形式的多样性与其丰富的艺术特征已渐渐被大家所了解与接收。从无声电影到电影配音配乐艺术，从单纯的语音表达到丰富的形体展示，背景音乐已作为第三产业的一个门类被提出来了，并开始越来

拉威尔在创作生涯的鼎盛时期写下了《高贵而伤感的圆舞曲》（1911年）。 在创作了技巧艰深，弹奏难度极大的《夜之幽灵》（1909年）之后，拉威尔又回到了风格清新的音乐。他在自传中写到这首曲子曾参照舒伯特的《维也纳圆舞曲》一连串舞曲的先例，比如舒伯特的

着名音乐教育家柯达伊认为，音乐和人的生命本体有着密切关系，是人精神生活的需要，是每天生活的有机部分，没有音乐就没有完美的人生。普通高中的学生迫于高考的压力，音乐几乎与他们无缘，但是普通高中学生作为年轻的生命个体，在枯燥的学习生活之余，更需